Grau 5

Este é um curso de arte de pesquisa que enfatiza a produção em estúdio. Dentro deste contexto, os alunos aplicam mídia, técnicas e processos na criação de suas próprias obras de arte. Os alunos identificam e utilizam os elementos do design: linha, forma, textura e cor. Dentro da unidade de desenho, os alunos exploram luz e sombra, espaço, e alguns aspectos de perspectiva. Além disso, os alunos exploram a apreciação e crítica da arte. Grant Wood, Thomas Hart Benton (Regionalistas americanos), W.C. Escher, e Aborígenes, assim como outros tipos de arte/artista no que diz respeito à arte de estúdio, são estudados. Os meios incluem lápis, lápis de cor, pastel de óleo e pastel seco, marcadores, tinta tempera, aquarelas e mache de papel.

Grau 6

Este curso é ministrado como uma abordagem interdisciplinar com o currículo de estudos sociais da sexta série. Esta abordagem melhora e aprofunda o aprendizado dos alunos sobre as antigas civilizações estudadas. Os estudantes exploram as artes do Egito, Grécia, Roma, Índia e Idade Média. Os estudantes estudam história da arte através de palestras, discussões e projetos de estúdio, e são obrigados a manter notas sobre as civilizações estudadas. Os estudantes identificam e utilizam os elementos do design: linha, forma, textura e cor. Os projetos de arte de estúdio incluem uma unidade em perspectiva linear. Os meios incluem lápis, lápis de cor, caneta e tinta, pastéis a óleo ou seco, marcadores, tinta de têmpera, aquarelas e resistência à cera. Através da discussão da história da arte e projetos de arte de estúdio, os alunos adquirem uma melhor compreensão da apreciação e crítica da arte. Os alunos aprofundam sua compreensão da arte através de uma viagem de campo ao Museu de Belas Artes realizada com o professor de estudos sociais.

Grau 7

Este é um curso de arte de pesquisa que enfatiza a arte de estúdio. Os alunos aplicam a mídia, técnicas e processos na criação de suas próprias obras de arte. Os alunos vêm a entender e usar uma variedade de vocabulário com respeito à realização de seus projetos artísticos de estúdio. Os alunos identificam e utilizam os elementos e princípios do design. Os alunos extraem da vida, incluindo esboços ao ar livre, estudos de retrato em casa e na sala de aula e estudos de figuras. Cada aula da 7ª série produz um grande desenho em grade a partir de uma famosa obra de arte a ser exibida no Festival de Artes da Primavera. Os meios incluem (mas não estão limitados a) lápis, lápis de cor, caneta, óleo ou pastel seco, carvão vegetal, marcadores, tinta tempera, aquarelas e gravuras. Os alunos participam de críticas de classe a fim de aumentar a apreciação da arte e a compreensão da crítica de arte. Além da arte de estúdio, os temas de história da arte incluem a arte renascentista e barroca. Artistas adicionais são estudados conforme o tempo permite.

Grau 8

Este é um curso de arte de pesquisa que enfatiza a arte de estúdio. Os alunos aplicarão mídia, técnicas e processos na criação de suas próprias obras de arte. Espera-se que os alunos compreendam uma variedade de vocabulário com respeito à realização de seus projetos artísticos de estúdio. Os alunos identificarão e utilizarão os elementos e princípios do design. A compreensão da composição e do espaço é enfatizada com respeito à crítica de arte e ao próprio trabalho artístico dos alunos. Os estudantes desenharão freqüentemente da vida, incluindo - paisagem (ao ar livre), natureza morta, estudos de retrato em casa e na sala de aula e estudos de figuras. Os meios incluem (mas não estão limitados a), lápis, lápis de cor, caneta e tinta, raspadinha, óleo ou pastel seco, carvão vegetal, marcadores, tinta acrílica, aquarelas, gravura, colagem, escultura de arame e argila. As críticas de classe são realizadas como uma forma de aumentar a apreciação da arte e a compreensão da crítica de arte. Além da arte de estúdio, os temas de história da arte incluem Impressionismo, Pós-impressionismo e arte do século 20. Durante o 4º período de avaliação, os alunos da 8ª série têm a oportunidade de estudar de forma independente. Eles devem escolher entre várias das mídias listadas acima.

Fundamentos em Artes Visuais

Este curso é projetado para estudantes de todos os níveis. É um curso de pesquisa destinado a expor os alunos a vários meios diferentes, incluindo carvão, pastel, caneta e tinta, e desenho a lápis. Os processos artísticos serão ensinados juntamente com aulas de história da arte. Os alunos serão introduzidos a movimentos pelo mundo da arte, além das técnicas básicas para o manuseio de materiais escolhidos.

A ênfase é colocada tanto no "objeto" de arte final quanto no processo de criação de uma obra. Os estudantes participarão de críticas formais ao trabalho de seus colegas e, ao fazê-lo, se familiarizarão com o vocabulário da arte. Após completar este curso, os alunos estão preparados para trabalhos mais
avançados em uma área de foco específica, incluindo pintura ou design gráfico.

Pintura e design

Este curso foi projetado para estudantes que desejam aprofundar seus conhecimentos de belas artes. A mistura básica de cores é ensinada, incluindo a roda de cores e as harmonias de cores. Experiências em meios selecionados, incluindo tinta acrílica, pastel, aquarela, carvão e gravura são aplicadas a desenhos abstratos, naturezas mortas, paisagens e a figura.  

Mídia Digital

Este curso é uma introdução à criação de projetos de arte e design gráfico usando Adobe Photoshop, Illustrator e InDesign. A aula abordará criação de obras de arte (fotografia digital, digitalização de obras de arte originais e criação de desenhos vetoriais); pesquisa de arte (uso apropriado de recursos fotográficos on-line); e design gráfico (logotipos, anúncios, cartazes, publicações, revistas digitais, e outros projetos). Os estudantes também trabalharão na edição e composição de fotos de alto nível com o Photoshop, aprenderão técnicas avançadas de renderização com o Illustrator, bem como criar um portfólio de arte digital com o InDesign, entre outros projetos avançados.

Desenho 3D

Este curso é projetado para desenvolver habilidades tridimensionais em uma variedade de meios de comunicação. Os alunos completarão trabalhos escultóricos em papel, arame, argila, escultura em relevo, tecido e papel machê. Os projetos terão ênfase figurativa, narrativa e abstrata. 

Desenho Avançado

Este curso é destinado ao aluno que deseja desenvolver e fortalecer suas habilidades de desenho. Serão ensinadas técnicas avançadas em lápis, carvão, conteudo, pastel e lápis de cor. As habilidades de desenho observacional serão enfatizadas juntamente com o pensamento criativo e a resolução de problemas. Extensas tarefas fora das aulas de esboço serão uma parte importante do curso.

Desenvolvimento de Portfólio

Este curso de estudo independente preparará o estudante de arte visual avançada para apresentação de portfólio nas escolas de arte pós-secundária. Esta opção é destinada apenas ao estudante de arte sério que deseja instrução de arte pós-secundária.